Σειρά Αφισών
ΕΒΓΕ
Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος Εκδηλώσεις Λογος: Ωδή στο πνεύμα και την τυπογραφία Σειρά αριθμημένων συλλεκτικών αφισών (250 έκαστος) που εκδόθηκαν αναδρομικά για λογαριασμό της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος με αφορμή τον εορτασμό της συμπλήρωσης 2 χρόνων των εκδηλώσεων «Λόγος». Παραγωγή: 2019 Διάσταση: 70χ100 Εκτύπωση: Οffset Χαρτί: Munken Pure Cream 85gsm Αφίσα 1: «ΛΟΓΟΣ» Στην αφίσα καταγράφονται με χρονολογική σειρά όλες οι εκδηλώσεις που έχουν πραγματοποίηθει μέχρι και σήμερα στο πλάισιο των εκδηλώσεων «Λόγος», μετατρέποντας την σε πεπραγμένο–χρονικό τεκμήριο. Ο σχεδιασμός της αφίσας εμπνέεται από τις αρχές της κλασικής αλλά παράλληλα διαχρονικής στοιχειοθεσίας σε πυκνή στήλη πλήρους στοίχισης, με σαφή αναφορά στον σχεδιασμό του πρώτου βιβλίου με κινητά στοιχεία από τον Γουτεμβέργιο. Επιπλέον το σχήμα του κειμένου παραπέμπει στην δομή των μεταλλικών χυτών βάσεων πάνω στις οποίες υπάρχουν ανάγλυφα τα τυπογραφικά στοιχεία. Αφίσα 2: European Poets and Writters in the World War I Τεράστιος είναι ο αριθμός των συγγραφέων που πήραν μέρος στον Μεγάλο Πόλεμο, ορισμένοι από αυτούς στην πρώτη γραμμή, και πάρα πολλοί εκείνοι που σκοτώθηκαν. Η «Εταιρία συγγραφέων – πολεμιστών της Γαλλίας» εξέδωσε λίγα χρόνια μετά τον πόλεμο μια πεντάτομη Ανθολογία συγγραφέων που σκοτώθηκαν στον πόλεμο, καταμετρώντας 525 θανάτους. Μέγας είναι επίσης ο αριθμός εκείνων που τους έκανε συγγραφείς η εμπειρία του πολέμου και τους οδήγησε να γράψουν ημερολόγια, μαρτυρίες ή επιστολές στους δικούς τους. Το τεράστιο αυτό συγγραφικό κύμα θα το ανακόψει ουσιαστικά ο Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος, που η φρίκη του γεννάει μια απείρως μεγαλύτερη λογοτεχνία, η οποία συνεχίζεται αδιάκοπα ως σήμερα. Η αφίσα European Poets and Writters in the World War I (τίτλος της ομώνυμης εκδήλωσης) αποτελεί την τυπογραφική συνύπαρξη των διαφορετικών τύπων Λόγου και τυπογραφίας που συναντάμε στην Ευρώπη εκείνης την περιόδου συνδυάζοντας το λόγιο στοιχείο με την φρίκη και την ένταση του πολέμου. Αφίσα 3: Δημήτρης Πικιώνης: Ο Αρχιτέκτονας, ο Ζωγράφος, ο Στοχαστής (από τον τίτλο της ομώνυμης εκδήλωσης) Τιμώντας τη μνήμη του Δημήτρη Πικιώνη επ’ ευκαιρία των 50 χρόνων από τον θάνατό του (1968) η εκδήλωση θα δοκιμάσει να πει «γιατί, χωρίς τον Πικιώνη, ο τόπος έγινε φτωχότερος» (Ζ. Λορεντζάτος, Ο αρχιτέκτονας Δημήτρης Πικιώνης). Ο Πικιώνης –αυτό είναι ευρύτατα γνωστό– ήταν αρχιτέκτονας. Έμπρακτοι στοχασμοί, οι διαμορφώσεις των χώρων γύρω από την Ακρόπολη και τον λόφο του Φιλοπάππου, η Παιδική Χαρά στη Φιλοθέη, ό,τι με προσωπική φροντίδα έκτισε, πιστοποιούν μια σπάνια ποιότητα αρχιτεκτονικής σκέψης και πράξης που άγεται από «τη μέσα βλέψη» από «την πνευματική ακοή και αφή και γεύση και όσφρηση». Μεγάλος αυτοδίδακτος –αυτό είναι λιγότερο γνωστό– στην αρχιτεκτονική έρχεται και εμβαθύνει με το βλέμμα και την αίσθηση του ζωγράφου: μαθητής του Παρθένη, φίλος του De Chirico και του Μπουζιάνη, με νοητούς οδηγούς τον Cézanne και τους ανώνυμους Έλληνες λαϊκούς τεχνίτες σχεδιάζει και ζωγραφίζει αδιάκοπα, προσπαθώντας να βάλει στην εικόνα το αΐδιο και θεμελιακό, «το ορατό (που) αρχίζει από το αόρατο τούτο, από την αποκάλυψη του κρυμμένου νοήματος των πραγμάτων, του θαύματος της μαγείας των...». Ο Πικιώνης ήταν κυρίως - αυτό είναι ελάχιστα γνωστό - μια μεγάλη πνευματική προσωπικότητα, ένας βαθύς στοχαστής ενός καιρού κρίσιμων μεταβάσεων και μετατοπίσεων. Τα κείμενά του, οι καταγεγραμμένες ομιλίες του ακόμη σήμερα φωτίζουν, αφυπνίζουν, καθοδηγούν. Η εκδήλωση, διερευνώντας τις τρεις αυτές αξεχώριστες διαστάσεις του ανθρώπου, θα προσπαθήσει να αναστοχαστεί τον μύθο του, να σκιαγραφήσει το πνευματικό αποτύπωμα του μεγάλου αυτού Ελληνα που «ελιμπίσθηκε το ανέφικτο».
Σειρά Αφισών
ΕΒΓΕ
Εθνική Βιβλιοθήκη της Ελλάδος Εκδηλώσεις Λογος: Ωδή στο πνεύμα και την τυπογραφία Σειρά αριθμημένων συλλεκτικών αφισών (250 έκαστος) που εκδόθηκαν αναδρομικά για λογαριασμό της Εθνικής Βιβλιοθήκης της Ελλάδος με αφορμή τον εορτασμό της συμπλήρωσης 2 χρόνων των εκδηλώσεων «Λόγος». Παραγωγή: 2019 Διάσταση: 70χ100 Εκτύπωση: Οffset Χαρτί: Munken Pure Cream 85gsm Αφίσα 1: «ΛΟΓΟΣ» Στην αφίσα καταγράφονται με χρονολογική σειρά όλες οι εκδηλώσεις που έχουν πραγματοποίηθει μέχρι και σήμερα στο πλάισιο των εκδηλώσεων «Λόγος», μετατρέποντας την σε πεπραγμένο–χρονικό τεκμήριο. Ο σχεδιασμός της αφίσας εμπνέεται από τις αρχές της κλασικής αλλά παράλληλα διαχρονικής στοιχειοθεσίας σε πυκνή στήλη πλήρους στοίχισης, με σαφή αναφορά στον σχεδιασμό του πρώτου βιβλίου με κινητά στοιχεία από τον Γουτεμβέργιο. Επιπλέον το σχήμα του κειμένου παραπέμπει στην δομή των μεταλλικών χυτών βάσεων πάνω στις οποίες υπάρχουν ανάγλυφα τα τυπογραφικά στοιχεία. Αφίσα 2: European Poets and Writters in the World War I Τεράστιος είναι ο αριθμός των συγγραφέων που πήραν μέρος στον Μεγάλο Πόλεμο, ορισμένοι από αυτούς στην πρώτη γραμμή, και πάρα πολλοί εκείνοι που σκοτώθηκαν. Η «Εταιρία συγγραφέων – πολεμιστών της Γαλλίας» εξέδωσε λίγα χρόνια μετά τον πόλεμο μια πεντάτομη Ανθολογία συγγραφέων που σκοτώθηκαν στον πόλεμο, καταμετρώντας 525 θανάτους. Μέγας είναι επίσης ο αριθμός εκείνων που τους έκανε συγγραφείς η εμπειρία του πολέμου και τους οδήγησε να γράψουν ημερολόγια, μαρτυρίες ή επιστολές στους δικούς τους. Το τεράστιο αυτό συγγραφικό κύμα θα το ανακόψει ουσιαστικά ο Β΄ Παγκόσμιος Πόλεμος, που η φρίκη του γεννάει μια απείρως μεγαλύτερη λογοτεχνία, η οποία συνεχίζεται αδιάκοπα ως σήμερα. Η αφίσα European Poets and Writters in the World War I (τίτλος της ομώνυμης εκδήλωσης) αποτελεί την τυπογραφική συνύπαρξη των διαφορετικών τύπων Λόγου και τυπογραφίας που συναντάμε στην Ευρώπη εκείνης την περιόδου συνδυάζοντας το λόγιο στοιχείο με την φρίκη και την ένταση του πολέμου. Αφίσα 3: Δημήτρης Πικιώνης: Ο Αρχιτέκτονας, ο Ζωγράφος, ο Στοχαστής (από τον τίτλο της ομώνυμης εκδήλωσης) Τιμώντας τη μνήμη του Δημήτρη Πικιώνη επ’ ευκαιρία των 50 χρόνων από τον θάνατό του (1968) η εκδήλωση θα δοκιμάσει να πει «γιατί, χωρίς τον Πικιώνη, ο τόπος έγινε φτωχότερος» (Ζ. Λορεντζάτος, Ο αρχιτέκτονας Δημήτρης Πικιώνης). Ο Πικιώνης –αυτό είναι ευρύτατα γνωστό– ήταν αρχιτέκτονας. Έμπρακτοι στοχασμοί, οι διαμορφώσεις των χώρων γύρω από την Ακρόπολη και τον λόφο του Φιλοπάππου, η Παιδική Χαρά στη Φιλοθέη, ό,τι με προσωπική φροντίδα έκτισε, πιστοποιούν μια σπάνια ποιότητα αρχιτεκτονικής σκέψης και πράξης που άγεται από «τη μέσα βλέψη» από «την πνευματική ακοή και αφή και γεύση και όσφρηση». Μεγάλος αυτοδίδακτος –αυτό είναι λιγότερο γνωστό– στην αρχιτεκτονική έρχεται και εμβαθύνει με το βλέμμα και την αίσθηση του ζωγράφου: μαθητής του Παρθένη, φίλος του De Chirico και του Μπουζιάνη, με νοητούς οδηγούς τον Cézanne και τους ανώνυμους Έλληνες λαϊκούς τεχνίτες σχεδιάζει και ζωγραφίζει αδιάκοπα, προσπαθώντας να βάλει στην εικόνα το αΐδιο και θεμελιακό, «το ορατό (που) αρχίζει από το αόρατο τούτο, από την αποκάλυψη του κρυμμένου νοήματος των πραγμάτων, του θαύματος της μαγείας των...». Ο Πικιώνης ήταν κυρίως - αυτό είναι ελάχιστα γνωστό - μια μεγάλη πνευματική προσωπικότητα, ένας βαθύς στοχαστής ενός καιρού κρίσιμων μεταβάσεων και μετατοπίσεων. Τα κείμενά του, οι καταγεγραμμένες ομιλίες του ακόμη σήμερα φωτίζουν, αφυπνίζουν, καθοδηγούν. Η εκδήλωση, διερευνώντας τις τρεις αυτές αξεχώριστες διαστάσεις του ανθρώπου, θα προσπαθήσει να αναστοχαστεί τον μύθο του, να σκιαγραφήσει το πνευματικό αποτύπωμα του μεγάλου αυτού Ελληνα που «ελιμπίσθηκε το ανέφικτο».